黛西札記/藝術三月\李夢
一年一度的香港巴塞爾藝術展（Art Basel Hong Kong）即將於月底開展，今年的展會將回歸至疫情前規模。來自四十個國家和地區的超過二百四十間畫廊參展，透過五大展區呈示當代藝術多元面貌。加之同在三月舉辦的香港藝術節、「藝術中環」（Art Central）展會以及香港國際電影節，城中藝文氛圍頗為濃厚，難怪人們常用「藝術三月」形容如今的早春香港。
轉眼間，巴塞爾藝術展落戶香港已有十一年，這十餘年間，香港的藝術生態發生了顯見的變化，藝文機構和展覽的數量不斷增加，M+博物館和香港故宮文化博物館等大型場館相繼落成開幕，加之國家「十四五」規劃支持香港發展成為中外文化藝術交流中心，香港已不再僅僅是亞洲金融之都，更希望在文化、藝術乃至科技等領域都扮演日益重要的角色。
筆者此前曾在此欄多次談及，香港若要發展文化藝術產業，不單需要注重硬件（例如展覽及演出場館），更需關注軟件（如藝術人才培養、藝文普及和觀眾拓展等）。若僅有硬件而人才和受眾不足，也無法令到藝文融入生活、深入人心。過去數年間，政府對於藝文教育和普及不乏重視，也的確推展了大大小小的項目和計劃等，官方數字顯示成效不俗，但依筆者所見，距離你我希冀的藝文城市理想仍有差距。其中關鍵的關鍵，在於藝術在不少市民公眾眼裏，仍是「陽春白雪」一般，與大家的日常生活較少關聯，以至於較難產生共鳴。
再想個中緣由，不外是藝術普及的不足與藝術評論的缺失。如今的中小學校與大專院校內雖有視覺藝術課程與各類藝術講座、工作坊等，但普遍認為藝術課程缺乏統一完善的課程體系，且部分中小學藝術科教師經驗不足，較難給學生藝術素養的提升帶來實際的幫助。
另外，政府以及媒體對於藝術評論的重視程度有待提升，以至公眾即便有興趣、有意願了解城中藝文節目及活動，或也會面對不知從何處獲得資訊的窘境。反觀內地與台灣地區，對於藝術文化的推廣皆不乏創新之舉，政府的推動亦非泛泛而是各有側重，加之善用互聯網與AI技術提升互動及趣味，更易引起線上線下的熱議與參與。
文化藝術推廣需綿綿用力，久久為功，不可急於一時；但即便從長計議，也應梳理時間表，分清前後主次。
