舞武結合 不只有《詠春》
對楊雲濤而言，中國傳統如同挖掘不盡的寶藏。就拿武術來說，舞者真正開始學習、沉浸其中，其所帶來的衝擊不僅是身體上，亦是精神上的。同樣是將舞與武結合，香港舞蹈團在《凝》中所嘗試的創作路徑，不禁會被拿來與舞劇《詠春》相比對。「對我來說，武術這個東西有多面性，《詠春》走的是一個方向，透過人物去展現武術的精氣神，演員也表演得非常棒，這種路子是比較容易讓觀眾接受的。《凝》則是走訓練的角度，透過武術的訓練來尋找我們身體裏面的狀態。」
楊雲濤說，讓舞者練武術，他所想要追求的，絕對不是在外形上再作雕琢。「練武術我要解決的一直不是外形的問題。」他說，「我從來都嫌我們跳舞的動作太多了。通過武術，我不是要去發明和找到新的動作，而是恰恰想要解決舞者內在狀態的問題——這個狀態會決定我們的表演水準。」
他笑說，自己一直對舞蹈演員的表演「特別不滿意」，「舞蹈演員的表演特別尷尬！你說要七情上面吧，比不過話劇演員；如果不這樣做吧，好像整個人又像木頭人。」他認為現在很多時候，舞者的表演已經走入誤區，在各種類型化角色的重複規訓下，逐漸只剩下過於絲滑的熟練的慣性，所展現的是流於表面的形似和模仿，卻放棄了身體內在能量的展現。「我們跳舞沒有能量。」他直白地說，「舞蹈有時也好像不需要能量，好像只要『順』和宣洩情緒就可以了。尤其現在很多舞者的身體條件已經比雜技演員還要好。我們越走越遠了。」
在擔任舞團藝術總監之前，楊雲濤做了多年的舞者，不論是自己跳舞時，還是現在作為編導者的角色，他說自己不放棄的就是身體能量的展現。「這種能量，不會被你的外在、肢體所局限。」他在武術中找到了這種懾人心魄的能量領域，又或者說，氣場。「經常練武的人狀態是不一樣的，因為經常打坐、氣沉丹田。高手是不用等着你出手的，他走過來站在那裏你就會害怕，憑的就是天天練的人的氣場。」
舞者將武術納入日常的訓練中，逐漸磨煉出質感獨特的身體。這些身體所展現出來的氣場與氣韻流轉，不論詮釋什麼作品，都將令觀眾無法忽視。
