Lucas Zanotto首次訪港 循環中尋覓快樂 數位藝術 無限可能
談及數位藝術(Digital Art),定不能錯過意大利藝術家Lucas Zanotto的作品。他創作的治癒系循環動畫(Looping Animation)以一雙圓圓的大眼睛和色彩繽紛的幾何圖形身體,在網絡社交平台深受喜愛,俘獲成千上萬粉絲的心。而Lucas Zanotto的藝術創作亦不止於數位藝術,更涵蓋雕塑、畫作、動力裝置等。適逢暑假,他的作品首度來港展出,近日若前往尖沙咀海濱,便可一睹Lucas Zanotto童趣又療癒的實體化角色設置而成的巨型藝術互動裝置。這些作品不是只為小朋友而設,藝術家希望每個人都可以在其中覓得輕鬆快樂。◆文、攝:香港文匯報記者 黃依江 部分圖片由主辦方提供
正在海港城美術館舉辦的「Looping in Hong Kong」,帶來超過20件雕塑、畫作、版畫、數位創作等不同媒介藝術作品。Lucas Zanotto 身兼藝術家、導演與設計師等多重身份,讓他擅長以不同形式與載體進行創作。今次展覽有十幅油畫為藝術家的全新創作,其中的《Hong Kong Selfie》系列專為香港而創作,可見Lucas Zanotto標誌的大眼睛形象互相依偎在一起。
重複中尋找快樂
展覽更帶來藝術家最受歡迎的作品「循環動畫」(Looping Animation),動畫中的角色有可愛的五官,配合柔和色彩和圓形元素,角色之間互相互動,轉換各種表情,在哭笑之間流暢變換,無限循環中,玩味十足,令人感到上癮但紓壓。Lucas Zanotto說:「我希望觀眾可以感受簡單純粹的樂趣。我的作品中不帶任何偉大的理念,只想將事物維持在輕鬆愉快的狀態, 令人自在發笑。」
Lucas Zanotto的作品在新冠疫情期間於網絡上獲得大量關注,也許是因為人們透過重複循環的影像,從煩悶生活中找尋快樂,成為疫情陰影下的心靈救贖。
為何是眼睛?
藝術家似乎以極簡的方式繪出了標誌性的兩顆滾圓眼睛,但無礙任何表情的轉換,和角色身體的多變。看似簡單的風格,卻產生奇妙的反應。這一切是如何發生的呢?藝術家提及他也是在偶然間發現不管是什麼形狀的物體,只要有了眼睛,便讓人感覺有了靈魂。於是他嘗試為不同幾何形狀加上眼睛、嘴巴,在簡單的形狀中尋找各種可能。
每一件作品,都融入了溫暖的笑容和表情,藝術家冀望這樣的形象可以為觀眾提供一個放鬆的空間,在簡約、童趣和療癒之中,暫時遠離繁忙和極速的生活。這些創作也為Lucas Zanotto贏來多項世界級藝術設計大獎、戛納金獅獎、渥太華動畫節最佳宣傳動畫獎等等,他亦執導過多部動畫和電影。「我的藝術創作透過奇思異想與深思的融匯,打破『正經嚴肅的藝術才有深度』的刻板形象。用笑容作為作品主題和媒介,我希望引導觀眾在繁複世界中,思考快樂所蘊含的力量。」Lucas Zanotto說。
打造多巴胺樂園
適逢暑假,海港城亦將 Lucas Zanotto創作的角色實體化,在戶外設置巨型藝術互動裝置,為觀眾打造出充溢明媚色彩的多巴胺樂園。遠從天星碼頭,就可以望見Lucas Zanotto設計的經典大眼睛角色,展覽將之放大至5米高,充滿視覺震撼。運動樂園中,包括兩個打卡位、3個運動主題活動區,小朋友可以沿着圓形單車徑踏單車沉浸式體驗,將藝術家的循環動畫現實化。
極簡的特徵,令成年人和幼童都能理解Lucas Zanotto的創意。他也提及:「我以極簡的方式創作,我想展示如何以簡單的形式去表達情感,在某種程度上,當我將事物拆解分析至某種極致時,我就知道那是我的作品完成之時。」他的作品堪稱「數碼工藝」(Digital Craftmanship)的代表,展現了數碼藝術的無限可能。