【姚弦雅音】有一種感動
姚 珏
上周，我在深圳音樂廳與深圳交響樂團合作演出「匠心韶華·節奏與音色」音樂會。很喜歡深圳音樂廳牆上那句標誌性的名言「有一種感動，只能在音樂廳發生」。
對我來說，有一種感動，是看到深圳的日新月異。1982年深圳交響樂團成立初期，我就已經和他們合作。當時還沒有深圳音樂廳，我是在深圳體育館和內地五大樂團合作演出《梁祝》。當時深圳還完全是一個小漁村的感覺，但發展到今天已經成為灣區的繁華都市。就說演出場館，2007年啟用的深圳音樂廳，佔地面積26,345平方米，由享譽國際的日本建築大師磯崎新設計，完全是國際水準的專業音樂廳，外牆採用「黃紅青白黑」五色，蘊含象徵中國傳統五行的理念，獨具中西融合的文化特色。
「有一種感動，只能在音樂廳發生」當然是說只有在音樂廳現場欣賞音樂表演，才能被美妙的樂聲帶入跨越時空的凝思和歡欣，但是音樂廳的嬗變恰恰也體現了人們對於審美的更高追求和城市生活的更好發展。深圳的發展離不開一代又一代的不斷努力和創新突破。我這次演出，合作的指揮是青年指揮家張櫓，他也是我同學的兒子，從他身上我感受到年輕一代音樂家愈來愈好，他們也有了更多施展才能、為國爭光的舞台，我為他們感到高興。個人的發展和城市一樣，需要不斷創新、不斷努力，才會有新的突破。對於我們演奏家來說，最需要的就是自律，只有自律，才能讓藝術生涯延續得更長；只有自律，才能享受獨處，忍受艱辛，創造更好的未來。
有一首歌曲《一日》中有這樣的歌詞：「一步一步踩着沙漠，再一步一步踏成綠洲……一日一日我往前走，再一年一年喜悅豐收，是那些寂寞讓我成為我，如果有一種溫柔，叫做時光沙漏，就讓它擁抱我。」人生中最大的感動，我覺得是時間，時間總是能沉澱一切，讓人生滋味湧上心頭。我這次深圳音樂會演奏的是貝多芬的《D大調小提琴協奏曲，作品61》，這首高難度的曲子現在是所有小提琴協奏曲最重要的作品之一，經常被當代音樂家演奏。但這首曲子在1806年首演時並不成功，接下來的幾十年裏也乏人問津，直到1827年貝多芬去世後，才慢慢被音樂家發掘演奏。這段故事告訴我們，一個人的努力或許在當時會受到忽視甚至偏見，但時間總會給出公正的回應，是金子總會發光。
當然，我覺得如果是時隔多年後的我，為以前的我有一種感動，一定不會在意的是曾經的不諳世事，天馬行空，也不會在意渴求的是否一定能夠擁有，真正在意的是我是否開心地為自己的夢想去努力，即使跌倒失敗，但是我的付出記錄了時間的印記，也記錄了一路的愛與哀愁，這就是最好的時光。
