【百家廊】楊麗萍和她的「孔雀」
鍾 倩
孔雀，素有「百鳥之王」的美譽。著名舞蹈家楊麗萍與孔雀，早已融為一體。癸卯年冬，2022版舞劇《孔雀》全國巡演登陸山東省會大劇院，我有幸觀看。楊麗萍以孔雀為主線，圍繞春、夏、秋、冬4個篇章，講述慾望與希望、得到與失去、愛與恨、生與死的故事。夢幻瑰麗的舞台裝置，細膩靈動的動人舞姿，如泣如訴的故事畫面，都給人以美的洗禮和靈魂的熏陶。
好的藝術是通用的鑰匙，能夠打開不同的心靈。故事的背景發生在原始森林裏，劇中的孔雀，是鳥，是人，也是「微塵眾」——每位觀眾走進劇場，觀演的過程中也幻化為孔雀，跟着演員們一起感受自然的律令、愛恨的交織和生死的無常。
春天，在雨水的潤澤下，萬物萌發，孕育希望，女孔雀薩朵與男孔雀嘎雅相遇，演繹出「人生若只如初見」的乍然驚喜；夏天，一場原野的華美盛宴，草木勃發，慾望膨脹，男孔雀和女孔雀長出華麗的羽毛，他們墜入愛河。那燦若星辰的翎羽傳達着愛與恨的複雜，然而，烏鴉路斑的到來打碎了美好；秋天，大地豐收，也走向衰落，被慾望驅使的烏鴉喚來同伴把女孔雀引誘進牢籠，男孔雀不惜拔光羽毛以換取女孔雀的自由。烏鴉如願以償，卻發現那樣的羽毛不適合自己，用一句話形容，孔雀拔光了羽毛也還是孔雀，她的美麗和聖潔不會減損半分。到了冬季，萬物歸於寂靜，靈魂覺醒，女孔雀終獲自由，在神靈的對話中走向安寧。冬的空靈與愛的神聖，水的靈動，雲的飄逸，草木的柔軟等，被楊麗萍演繹到極致，男孔雀涅槃重生，寓意生命的輪迴。
楊麗萍自稱「召集者」，65歲的她特別出演了「冬之篇」裏的白孔雀，褪去束縛靈魂的華麗羽衣，再現安詳之美，內蘊着傳承與新生的雙重意涵。從民間架子《孔雀》、《孔雀公主》，到登上春晚舞台的雙人舞《雀之戀》，再到2022年重啟之作《孔雀》，她之所以不惜代價編排這樣一齣舞劇，其初心在於傳承優秀的傳統文化，她把舞台交給新一代舞者。謝幕時分，烏鴉的手中變出一朵紅玫瑰，獻給了楊麗萍，楊麗萍又送給了女孔雀，足以可見傳承的深意。孔雀的新生也有兩層含義，一是大自然的生生不息；二是文化的傳承和生命的延續。藝術本身就是詩，就是活潑潑的生命，楊麗萍帶給人們的不止是愛與感動，更多的是看到離生命很近的東西，那些靈魂深處的糾結與掙扎，彷徨與抉擇等，都表現得淋漓盡致，無論獨舞、群舞，還是雙人舞，都是用舞蹈的語言完成對苦難的超越，實現美的回歸。
作家史鐵生特別看重精神的舞蹈，他的作品裏有個關鍵詞：心魂，「所以要尊重藝術家的放浪不羈——那是自由在衝破束縛，是豐富的心魂在掙脫固定的肉身，是強調夢想才是真正的存在，而肉身不過是死亡使之更新以前需要不斷克服和超越的牢籠。」在舞劇《孔雀》中，我就感受到了這種自由的捍衛和超越。劇中最大看點莫過於「時間」與「神靈」這兩個角色，時間在樹下不停地旋轉，春去冬來，樹葉綠了又黃，見證着生命的悲歡；神靈歷經萬劫成為天使，再次回到人間，重回春夏秋冬。儼然，這無不彰顯出楊麗萍旁觀者的態度，她帶給我們一個審視自我的視角，一種超越生命的精神。正如楊麗萍在2023國際舞蹈日獻辭中所說︰「這世間，有的人是為了傳宗接代，有的人是享受，有的人是來體驗……而我，是生命的旁觀者。我看一朵花是怎麼綻放和凋謝，白雲是怎麼飄，甘露是怎麼凝結……」所謂旁觀者，是放下執念的覺知，是超越世俗的觀照——以另一種眼光反觀內心，洞察人性，看見更真實的自己。
劇中有兩句話堪稱靈魂之眼，「時間是不存在的，如果沒有我們；時間是存在的，因為我們。」不得不說，《孔雀》是用來回觀心靈的，看孔雀就是認識我們自己，以足夠的勇氣直面生活。
當然，孔雀演繹的東方之美，從「形」到「魂」的滲透與代入，直抵靈魂深處，使人久久不能平靜。我一直在想，這究竟是一種怎樣的精神力量？雪花翩躚，楊麗萍身着白色裙紗蹣跚起舞，她在黑暗中迎接宿命，走向死亡，又迎來生命的春天。重生之時，她的手一點點靠近和接觸到神靈，意味着她的覺醒交給了神靈，抵達天堂。
塵埃落定，向死而生，孔雀指向人性。與其說《孔雀》是一個與眾不同的文化符號，不如說是長羽毛的繆斯。楊麗萍用愛和美詮釋生命的本質，理解自然，承受苦難，讓我們看到自身的局限和渺小，看到人性的可能和美的表達，從中找到精神的歸依和靈魂的信仰。
