數碼藝術家洪強：從傳統中汲取創作力量
如果你常在香港逛藝術館，那麼或多或少會看過數碼藝術家洪強的作品。以數碼書法寫「心」字的《控制狂》、從中國繪畫出發的互動影像裝置《見器物·觀大千》……洪強擅長以科技創作出獨特的藝術品。先後獲香港理工太古設計學院設計文憑、香港中文大學藝術系學士、英國倫敦中央聖馬丁藝術及設計研究院碩士、瑞士蘇黎世藝術大學哲學暨英國普利茅斯大學哲學博士。
洪強自1995年起，一直熱衷於實驗短片及錄像創作、新媒體藝術和中國哲學及美學方面的研究。他喜愛小時候母親教他的山水畫，也喜愛在學習過程中所遇到的新事物：「我對傳統的觀念可能和其他人不同，我覺得傳統不是老的東西，傳統也可以創新。」 ◆文、攝：香港文匯報記者 小凡
藝倡畫廊正在展出洪強三組最具代表性的新作，包括以花朵和漢字為主題的兩個系列——「四時..加時系列」多頻錄像和強烈色彩的「穀雨系列」數位移動圖像，畫面呈現的霧氣、花朵、木炭和宣紙在墨的漸變下從生動到凋謝。以及獲「Sovereign 亞洲藝術獎」決賽入圍的「淨化系列」新作「淨化與溶和-版本3」。為慶祝新年，今年1月起，「穀雨系列」還增加了金色版和穀雨心經，展期直至1月27日。
東方藝術是創作基石
1990年代就讀於香港理工大學，洪強回憶道：那個年代，其實已經有很多科技在大學裏面。當時洪強要用錄像機拍一些模型，見識到了許多利用新科技創作的作品。後來，洪強又到香港中文大學攻讀藝術系學士，他坦言，相比於西方藝術，他對於東方藝術更加感興趣，「差不多全部時間是去唸東方藝術的，工筆畫、篆刻、山水畫我全收。」洪強解釋道，「我覺得如果學現代的東西，還是可以將來學的，傳統東西如果在中文大學學不了，你將來長大就回不了頭了。」
在香港學習的過程中，洪強發現了自己對錄像的興趣，隨後選擇赴英國修讀電影方向碩士，「藝術電影打開了我的眼光」，隨後洪強全身心投入新媒體中，製作了2部互動光碟，他的博士論文也是以中國哲學和美學如何以新媒體發生關係為主題。因此，洪強的作品兼具中國古典禪意和媒體科技的前膽性，他常常將漢字、自然、宗教、水墨等意象融合進新媒體中。
穀雨，是春季的最後一個節氣，其時田中的秧苗初插、作物新種，最需要雨水滋潤，「雨生百穀」傳達了潤澤萬物的思想。洪強創作的「穀雨系列」，透過紀錄花卉在高溫環境下由於脫水而瞬間變化的動態，突出物質與大自然環境的相互關係及當中的二元觀點。配合擬人化的漢字，以真實的互動感受回應周遭環境、人倫情感及大自然的恒常變化。
作為佛教徒，洪強一直有參觀各地寺廟、繪製佛像的習慣。今次展出冥想式的「淨化與溶和-版本3」數位錄像裝置，便是由繪畫佛像而萌生的創作靈感。洪強發現，用水畫在木頭上的畫會逐漸消失，而這個消失的過程正是進行冥想的好時候。因此他以高速數位相機捕捉了繪畫佛像打坐的水墨畫形象，與陰影、光線和科技相互交織，產生出獨特的的空間感和模糊性。在展覽現場舉行的「靜觀新體驗」工作坊中，洪強會通過這個裝置，引導觀眾進行冥想，期待帶領他們獲得身心上的放鬆。
科技不能喧賓奪主
洪強的「四時系列-版本1」已獲香港藝術館收藏。飛舞的漢字對這些微妙的變化作出反應，整體暗示着自然與時間流逝的關係。對他而言，漢字不僅是二維的被動文字形式。憑藉其獨特的圖像構成和貫穿歷史的象徵意義，漢字在藝術視角下可以具有自己的氣質，成為活生生的實體。洪強希望探索擬人化漢字的可能性，讓漢字以真實的感受回應周圍環境，藉以講述普通人的情感生活。
「四時..加時系列」則由四個屏幕組成，洪強團隊記錄了「霧」、「花」、「木炭」和「紙張」消亡的形態，並將其透過3D打印和數碼技術與漢字結合，呈現出15分鐘的錄像裝置。儘管錄像時間不長，該系列的製作卻十分耗時，為了找一個完美的角度，他們往往要將簡單的操作重複無數遍。比如在三年內，團隊拍了接近30朵花，才選出最合適的一組。
對於科技，洪強的態度是：「科技不是主角，它是在後面去幫你的。」他希望將科技的部分「隱」在幕後，讓觀眾一眼看到的不是科技的應用，而是他創作中的巧思，令觀眾驚嘆：「原來你用了科技！」。洪強更表示，期待人工智能對藝術創作的幫助，認為其很好玩，有機會可以試試，但他仍對人工智能是否可以創作出「藝術的感覺」持觀望態度，因為那是藝術品的靈魂。倘若真的能夠實現，「我會去想還有什麼是人類沒有找到的事」。
