文/卓 銘
香港名導杜琪峯日前接受BBC訪問，自言最近是他「人生中最低潮的時候」，並將之歸咎於香港當前政治氣候，稱「我和香港都失去靈魂」云云。杜琪峯在香港以至國際影壇上的地位毋庸置疑，但他在這次專訪中說的某些話，卻着實令人不敢苟同，尤其將現時港產片的困境簡單總結成所謂「政治因素」，並形容作「失去靈魂」，對許多目前仍在努力不懈創作優秀電影的電影人有欠公允，對於香港電影業發展更沒有任何好處。
杜琪峯在專訪中說自己和香港失去的「靈魂」，是「人權和自由」，並特別強調是言論自由，又稱香港現在的情況對電影工業各方面都不是一個好時代云云，予人感覺便是想將香港電影的困境與政治連結起來。但其實杜琪峯說香港沒有言論自由，實在說不通，因為他能夠接受BBC專訪，還可以公開說「香港沒有言論自由」，本身就是香港言論自由受到保障的證據之一。
勿以政治騎劫電影工作者
至於杜琪峯所謂香港電影業現在並非處於一個好時代，誠然，近數十年來，港產片與上世紀的巔峰時期相比，確實面對着不少困難和挑戰，但造成這些困難和挑戰的主因，卻與杜琪峯口說的「香港政治氣候」風馬牛不相及。若如他所言，香港政治環境的改變，是否令港產片無法再有高水準之作？相信有看過近年港產片的觀眾，都不會同意這個看法。事實上，這幾年香港仍然有非常多優秀的電影上映，除了在本地得到巨大回響以外，也引起了不少海外電影人的關注。
比如說最近作為熱門話題的《九龍城寨之圍城》，在香港票房收得逾1億元，亦是有史以來香港電影總入場人數第一名。其不止在香港和內地獲眾多觀眾的追捧，同時也將代表香港角逐第97屆奧斯卡金像獎的「最佳國際劇情片」。即使撇除《九龍城寨之圍城》，近年香港還有《毒舌大狀》、《白日之下》、《年少日記》等多套出色的劇情片。而值得留意的是，這幾套電影都不是有些人所謂的「主旋律」，而是尖銳地拍出了香港社會各方面現存的問題，也不乏直言不諱的批評。
若然香港真是一個沒有言論自由和人權的社會，那這些電影從何而來？電影中所呈現的香港，難道在杜琪峯眼中就沒有「靈魂」嗎？杜琪峯的說話對於電影製作團隊和演員明顯是不公平的。
電影審查制度世界各國皆有，由於2019年政治事件，香港電影審查制度比起過去更加嚴謹，但這不等同於政府要刻意扼殺港產片的創意。杜琪峯在專訪反問亞洲其他國家或地區的電影有沒有「不准說什麼」，但實際上這些國家和地區還真有不少「不准說什麼」的例子。
以韓國為例，在其國家安全法律的規定下，含有同情、肯定朝鮮內容的電影往往難以在韓國上映。比如內地電影《長津湖》、《金剛川》便因為這個原因，分別被韓國電影公司取消上映，以及撤回上映申請。在2019年時，由於韓日關係交惡，連《多啦A夢》、《天氣之子》等日本動畫電影，也被禁止上映。
又譬如日本，去年很多人都有看過的《奧本海默》，雖然最後成功在日本上映，但卻足足遲了8個月才談妥，原因便是電影不符日本的「原爆受害者」價值觀，因此日本也不可能會主動拍攝這類題材的電影。
但即便如此，日韓電影一樣有為數不少的經典，近年的《上流寄生族》、是枝裕和的《怪物》等電影，都是得到國際認可的佳作。電影審查非香港獨有，也不代表有審查就必然會令電影的質素下降。只能說，杜琪峯會有這樣的想法，很大程度是出於其個人原因，而不能反映客觀環境。
今年6月，杜琪峯曾說「鼓勵大家唔好見到問題就驚，要諗聰明嘅方法，做好你嘅藝術世界，電影係好闊」。這番說話不也是對現在杜琪峯自己的警語嗎？就如在BBC專訪影片的最後一段，他也表示「電影人應該有對時代的觸覺」，適應時代、尋求改變，這是香港在過去、現在、未來賴以成功的關鍵，只拘泥於過去，被困往昔的風光，當然覺得掣肘處處，唯有勇於改變，才能闖出新天地，而這亦是香港和港產片真正的靈魂所在。
（來源：大公報A12：評論 2024/11/04）
